Букет на холщовой сумке
Сумка с яркими цветочными мотивами — отличный аксессуар для тёплого лета. Лаванда на холщовом изделии смотрится очень нежно и одновременно эффектно. Украсить сумку таким принтом можно очень легко и быстро. Обновлённое изделие можно не только носить, но и стирать.
Необходимые материалы
Для работы понадобятся:
- текстильная сумка-заготовка;
- краски (лучше выбрать специальные, для ткани);
- кисти разной толщины (толстая и тонкая);
- карандаш.
Этапы работы
Весь процесс работы над сумкой займёт полтора-два часа:
- Выбрать фон для цветков лаванды. Лучше всего зелёные стебли и фиолетовые цветы сочетаются с жёлтым колером. Хорошо разбавить краску водой, набрать на кисть, нанести на основу — сумку.
- Тёмно-зелёным цветом по желтому фону нанести стебли. Не нужно перерисовывать их слишком часто — сквозь них должна проступать «подложка». Разбавить сиреневый цвет водой, набрать на кисть. Нанести светло-сиреневый тон поверх стеблей, заходя на них справа и слева.
- На тонкую кисть набрать краску более насыщенного темно-фиолетового оттенка, прорисовать детали цветков. Не нужно группировать цветки лаванды слишком часто —между стельками должны быть промежутки. Тонкой кистью прорисовать несколько стеблей, отметить ещё несколько соцветий лаванды различными оттенками фиолетового. Зеленой краской добавить стеблей.
- Прорисовать побольше соцветий различными оттенками фиолетового, чтобы букет стал гуще.
- Тонкой кистью нарисовать аккуратный бантик.
- Карандашом сделать надпись под рисунком (по желанию). Обвести тонкой кистью слова с помощью тёмной краски.
Совет. Получившийся рисунок оставить на 12 часов подсыхать. После этого нужно провести по изображению несколько раз утюгом, чтобы закрепить краски.
Ракурсы
Если изображать лицо в анфас или в профиль, то подойдёт двухмерное изображение. Там линии—плоские. Рисуя другие ракурсы, нужно использовать трёхмерный мир.
Необходимо помнить, что если взор изображаемого направлен книзу, то:
- черты выгибаются кверху, а уши «приподнимаются»;
- окончание носа опускается ниже, чем у человека в обычной позе. Тем, кто смотрит на рисунок кажется, что он приблизился к губам. Если изображённый опустит голову очень низко, то нос немного закроет губы. Если художник рисует подобный ракурс, ему не нужно прорисовывать все детали носа, ведь будут видна переносица и крылья;
- дуги бровей необходимо изображать плоскими. Если изображаемый человек сильно наклонит лицо, то брови станут выглядеть изогнутыми;
- верхнее веко начинает выглядеть более выразительным. Чтобы были скрыты орбиты глаз, нужно слегка поменять позицию головы;
- если начальный изгиб главной кривой линии губ оставить, таким, как он был, то будет казаться, что изображаемый улыбается. Для создания естественности выражения следует поменять выгиб кривой линии.
Если взгляд изображаемого направлен кверху, то:
- черты лица устремляются книзу;
- губу, которая находится сверху видна вся. Если художник делает рисунок в анфас, то губы не можно полностью увидеть;
- брови выгибаются сильнее. А ещё нижнее веко приподнимается. Создаётся впечатление сощурённости;
- нижний участок носа можно увидеть. Даже обе ноздри нужно прорисовать.
Рисуя поворачивающегося человека, нужно понимать, что:
- если он почти полностью отвернулся, из видимых черт останутся надбровные дуги и скулы. Линия шеи соединяется с линией подбородка и расположена рядом с ухом. Если изображённый поворачивается, то также видны ресницы;
- при развороте будут видны часть линии брови и выступ нижнего века;
- видно окончание носа из-за щеки;
- если изображаемый разворачивается в профиль, то можно увидеть глазные яблоки и губы, а линия шеи соединяется с линией подбородка. Люди, смотря на рисунок, должны видеть часть щеки, которая прикрывает крыло носа.
Для изображения лица следует приложить усилия, но они непременно окупятся. Туториал по рисованию лица облегчает труд, поэтому стоит учитывать вышеизложенные советы. Для рисования нужно приготовить альбом, карандаш, линейку и ластик.
Плоская тарелка простым карандашом
В основе любой классической тарелки лежит правильная геометрическая фигура – круг. Рисовать тарелку можно попробовать с двух разных ракурсов: сверху и сбоку.
Тарелка сверху
Это самый легкий способ рисования тарелки простым карандашом. Для начала посередине листа нужно нарисовать ровный круг. Рекомендуется циркуль, но тем, кто имеет опыт в начертании правильных геометрических фигур, он не понадобится.
Если хотите нарисовать круг от руки, то можно серьезно облегчить эту задачу: первоначально нужно нарисовать квадрат. В углах квадрата рисуются дуги, благодаря которым вырисовывается ровный круг, а оставшиеся от квадрата прямые углы в 90 градусов стираются.
Также можно за основу будущего круга взять набросок простого креста с равнозначными линиями и, уже ориентируясь на концы линий, вырисовывать круг.
Вокруг нарисованного круга рисуется еще один круг, что служит боковыми краями тарелки. Основная часть тарелки готова. Осталось лишь придать изображению трехмерности, чтобы рисунок не выглядел просто.
Для придания объема в пространстве используются тени и штриховка. В основном круге, что находится внутри, необходимо легкими и точными движениями руки нанести тени, чтобы отметить дно и боковые стенки донышка тарелки. Ободок тарелки нужно заштриховать ненавязчивыми линиями.
На тарелках часто можно встретить всевозможные виды узоров: геометрические, цветочные или даже изображения с персонажами из мультфильмов. Мы остановимся на цветочном узоре.
По кругу тарелки на ободке рисуются всевозможные цветы, стебельки, листочки, для разнообразия цветочного узора можно добавить пчелок, бабочек и другую живность.
Чтобы рисунки получались максимально правдоподобными и пропорциональными, как в оригинале, важно заранее уделить внимание поиску изображений для срисовки. Чтобы без референсов и чисто из головы рисовать качественно и правдоподобно разные объекты, нужно часто практиковаться
Тарелка сбоку
В основании бокового изображения плоской тарелки будет лежать овал. Для того, чтобы овал получился ровным и пропорциональным, нужно сделать вспомогательные линии и пометки мягким и легкостирающимся карандашом.
На изображенном овале в верхней боковой части необходимо легким движением провести дугу, которая будет верхней частью стенки донышка. Выделяем на овале края тонкой линией в несколько миллиметров.
Внутри нарисованного вначале овала рисуется еще один похожий овал, но уже максимально близко к нижней дуге основного овала. Снизу прорисовывается донышко.
Далее по традиции продолжается нанесение теней и бликов. Намечаются места, куда падает тень, и штриховкой или тушеванием они выделяются простым карандашом.
Есть одна хитрость для того, чтобы правильно и естественно изобразить тени и прочие места, которые придают рисунку трехмерность: референс тарелки, который вы предварительно нашли, нужно обработать в фоторедакторе, применив черно-белый фильтр.
На получившемся изображении тарелки с бокового ракурса можно также попробовать нарисовать узор, но нужно придерживаться перспективы, т.е. цветы или любые другие объекты рисуются уже более «приплюснуто».
Как сделать поперечную флейту своими руками
>
>
Как сделать поперечную флейту своими руками
Большая музыкальная энциклопедия от А до Я: Архив Одноклавишная флейта
Не знаете где купить флейту, которую не стыдно подарить?
Флейту своими руками
Флейту своими руками
Kazu Matsui. Японская бамбуковая флейта. » Фэнтези, фантастика, игры.
ГНТИ — поперечна флейта з пвх труби )))) — Видеорепортажи из мира науки и техники
#image.jpg
Как заставить трубу звучать 1989 Газарян С.С. — В мире музыкальных инструментов
Wall VK
#image.jpg
Картинки бансури музыкальный инструмент / picpool.ru
купить Флейта поперечная ВГ6 в интернет магазине Динатон доставка по России цена, магазин Москва
Как сделать флейту?
Звучание Пимака — Ярмарка Мастеров — ручная работа, handmade
#image.jpg
Как сделать дудочку (свирель) своими руками — Страна Мам
Бамбуковые флейты мастерской BAmbooWay 2 часть в хорошем качестве — смотреть — как сделать флейту из моркови своими руками
Как сделать дудочку (свирель) своими руками — Страна Мам
Африканские,азиатские и американские музыкальные инструменты SmolBattle
Как сделать флейту :: флейта сделать самому :: Музыка :: KakProsto.ru: как просто сделать всё
Поперечная флейта
>
Второй способ рисования ромашки
Можно нарисовать ромашку и другим способом, сделав рисунок цветным. Для него потребуются простой, желтый, зеленый, темно-зеленый, оранжевый и голубой карандаши.
Пошаговая инструкция для детей:
- Как и в предыдущем способе сначала обозначается сердцевина ромашки небольшим кружочком по центру.
- Нарисовать вокруг нее большой круг. Он показывает, на каком расстоянии будут заканчиваться лепестки.
- Затем формируются сами лепестки одинаковой формы вокруг сердцевины.
- Рисовать их нужно не очень плотно, оставляя между лепестками небольшой зазор. Должно получиться примерно 8 лепестков.
- За первым рядом лепестков сделать второй, между лепестками переднего ряда. Так ромашка будет выглядеть более пышной.
- Закрасить желтым карандашом центр цветка. Добавить оранжевый цвет полукругом по основанию сердцевины, придав объем.
- От центра лепестки чуть затенить голубым карандашом.
- Нарисовать стебель с остроконечными листьями. Закрасить зеленым карандашом. Сделать темно-зеленые прожилки на листьях.
Используя такую простую технику рисования, можно на одном листе нарисовать несколько ромашек рядом друг с другом, собрав их в нежный букет.
Учимся рисовать птиц
Итак, на этом уроке мы разберём основные принципы рисования птиц. Несмотря на кажущуюся простоту рисования пернатых животных, в этом деле, несомненно, существуют определённые сложности. Но, стоит только узнать основы их изображения, как у вас всё сразу встанет на свои места, и будут получаться аккуратные птицы с правильными чертами и антропоморфическими особенностями. Можно сказать, что как только вы узнаете рецепт рисования, вам сразу станет легко это делать.
Искусство рисования существует на земле уже не одно тысячелетие, а за последние несколько столетий лучшие художники очень точно разработали формулы и основные принципы рисования любого объекта. Глупо сочинять велосипед, когда он давно изобретён. Так что читаем внимательно и перенимаем способы рисования птиц.
Перед вами изображение птицы. С чего начать его рисование? Тот, кто не первый день увлекается изобразительным искусством, наверняка уже знает, что любой рисунок нужно начинать с контура. Чаще всего, что бы увидеть общую форму того или иного объекта, художник немного отходит или отдаляет голову и чуть прищуривается. Таким образом, убираются детали и можно увидеть, так сказать, каркас предмета, в нашем случае — птицы.
На следующем рисунке мы видим, что основными контурами птицы являются чуть продолговатое тело, заострённое к хвосту и наклонённое к земле справа и контур головы тоже чуть-чуть продолговатый. Практически всегда у птиц туловище имеет форму капли, сужающейся к хвосту. Конечно, у каждой птицы есть клюв, крылья, хвост, лапки и т.д., но рисовать их сразу не имеет смысла, так как они лишь только собьют вас с столку. Первым делом необходимо изобразить каркас, куда мы потом будем крепить всё остальное. Стоит сказать, что как только вы научились правильно изображать основу, контур, то можете быть уверены — птица у вас получится правильно.
Так же помните, что контур делается очень слабым нажатием карандаша, лучше, если он будет под углом к бумаге. Таким образом, вы можете нащупать ту нужную грань формы. Если же вы начинаете делать набросок твёрдыми и яркими росчерками, то из этого ничего не получится. Кроме всего прочего, не забудьте, что потом нужно будет лишние линии удалять, а стирать яркие очень непросто.
На следующем рисунке мы видим, что птица стала более похожа на саму себя. Здесь мы аккуратно соединяем и объединяем два наших овальных контура. Плавными линиями соединяем голову и тело, затем хвост, контуры крыльев, острый клюв на голове и лапки.
Следующий эскиз наглядно демонстрирует вам, что нужно наметить форму и положение глаза. Помните, что глаза у птицы всегда ближе к клюву и не находятся посередине головы или у затылочной части! Подтираем стиркой лишние линии в районе шеи, что бы в дальнейшем они нам не мешали и не сбивали с толку. Основные контуры уже нарисованы, так что всё лишнее можно удалить.
Продолжаем прорабатывать детали птицы
Перья на крыльях, тёмное брюшко, а также линии на голове, которые будут подсказывать вам, как распределяется окрас. Прорисовывая перья на крыльях и хвосте, обратите особое внимание на то, как они расположены. На крыльях они собраны в пучок и собираются веером и конусом к внешнему краю
В конце концов, они располагаются друг на друге. Перья в хвосте чаще бывает наоборот — имеют форму раскрытого веера. В конце рисунка удалите лишние штрихи и помарки.
Далее я покажу вам некоторые элементы рисования птиц в полёте:
Для того, что бы быстро и легко нарисовать птицу в полёте, нужно начать с построения осей. Ось самого тела птицы и две оси, которые будут означать границы крыльев. В конечном итоге у вас должен получиться такой параплан. Это нужно для того, что бы впоследствии крылья не получились неровными или глядящими в разные стороны. Когда вы получите такую схему, как здесь (естественно, может отличаться от вида вашей птицы), которая чётко обозначает все контуры птицы, птица в полёте получится так, как надо.
Далее, следуя основным пропорциям, что вы задали с помощью прямых линий, начинаем в общих чертах делать набросок птицы. Здесь вы уже можете видеть, что крылья получаются ровными, тело по отношению к крыльям получается правильным. Далее, шаг за шагом вы можете дорисовать птицу. Для этого воспользуйтесь уроком выше.
Флейта Пана из коктейльных трубочек :: Это интересно!
![]() |
Катя играет на флейте Пана |
О том, как мы делали флейту Пана, я сфоткала небольшой мастер-класс, но сначала немного истории.
![]() |
Древнегреческий бог Пан |
Русские кугиклы. Фото артистов народного ансамбля «Песнохорки» |
Если мы рассмотрим флейту с физической точки зрения, то звук в ней получается из-за давления воздуха. Когда мы дуем, поток воздуха частично попадает в трубочку, частично пролетает мимо нее. Давление в трубке сначала увеличивается, и не дает новому воздуху поступать в нее. Из-за этого давление в трубке уменьшается, поток воздуха снова поступает туда и снова создает высокое давление. И все начинается сначала. В результате возникают упругие колебания воздуха, и, следовательно, мы слышим звук.
Высота звука, который возникает в трубке, зависит от высоты столба воздуха в ней. В обычной дудочке высота столба регулируется открыванием и закрыванием отверстий. А в флейте Пана просто подбирается ряд трубочек (не меньше трех штук, обычно шесть-семь) такой высоты, чтобы все вместе они могли сыграть мелодическую гамму.
Сделать флейту Пана не составит труда. Для этого нам понадобится: 7 коктейльных соломинок, картон, палстилин и скотч.
Сначала отрезаем соломинки по длине так, чтобы разница между ними была около 1-1,5 см. У нас самая длинная была 15,5 см, самая короткая — 5,5 см.Потом выкладываем их на полоске скотча в ряд по росту так, чтобы верхние концы были на одной линии.
После этого еще раз обматываем весь ряд трубочек скотчем.
Сверху трубок спереди и сзади для жесткости и красоты скотчем прикрепляем полоски картона.
А нижние отверстия трубок залепляем кусочками пластилина.
Инструмент готов!
Конечно, это все детские игрушки. А у нас теперь в планах найти хороший тростник и попытаться сделать настоящую флейту Пана, чтобы попытаться получить от нее действительно музыкальный звук.
Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?
Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.
Саксофон.
Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3-4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.
Флейта
Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.
Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.
В мире очень много. Человеку, далекому от этого искусства, может быть интересно: «Флейта — что такое?» Этот инструмент относится к группе деревянных духовых. Такая необычная классификация сгубила уже многих учащихся музыкальных школ на контрольных. Несмотря на то что этот инструмент сегодня чаще всего можно встретить из металла, изначально он был изготовлен из древесины.
Флейта «Как сделать флейту своими руками»
Последнее обновление — 5 декабря 2016 в 20:43
Флейта Как сделать флейту своими руками
Если вы хотите научиться играть на флейте, но у вас нет возможности приобрести сам инструмент, предлагаем вам сделать его самостоятельно из обычных ПВХ труб.
Узнать подробную инструкцию изготовления поперечной флейты Бансури вы сможете из видео обучения «Как сделать флейту своими руками».
Ведущий видео поделится с вами своими секретами, а также подробно и доступно расскажет, как обычную пластиковую трубу превратить в музыкальный инструмент.
Как сделать флейту своими руками
Флейта — общее название для ряда музыкальных духовых инструментов из группы деревянных духовых. Является одним из самых древних по происхождению музыкальных инструментов. В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха о грань, вместо использования язычка.
Происхождение, история флейты. В греческой мифологии изобретателем флейты считается сын Гефеста Ардал. Древнейшей формой флейты, по-видимому, является свисток. Постепенно в свистковых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.
Продольная флейта была известна в Египте ещё пять тысяч лет тому назад, и она остаётся основным духовым инструментом на всём Ближнем Востоке.
Продольная флейта, имеющая 5-6 пальцевых отверстий и способная к октавному передуванию, обеспечивает полный музыкальный звукоряд, отдельные интервалы внутри которого могут меняться, образуя различные лады посредством перекрещивания пальцев, закрытия отверстий наполовину, а также изменения направления и силы дыхания.
Поперечная флейта с 5-6 пальцевыми отверстиями была известна в Китае по меньшей мере 3 тысячи лет назад, а в Индии и Японии — более двух тысяч лет назад.
В Европе в период Средневековья были распространены, в основном, простые инструменты свисткового типа (предшественницы блок-флейты и флажолета), а также поперечная флейта, которая проникла в Центральную Европу с Востока через Балканы, где до сих пор остается самым распространенным народным инструментом.
К концу XVII века поперечная флейта была усовершенствована французскими мастерами, среди которых выделяется Оттетер, которые, в частности, добавили к шести пальцевым отверстиям клапаны для исполнения полного хроматического звукоряда.
Обладая более экспрессивным звучанием и высокими техническими возможностями, поперечная флейта вскоре вытеснила продольную (блок-флейту) и к концу XVIII века заняла прочное место в симфоническом оркестре и инструментальных ансамблях.
Больше информации вы узнаете, посмотрев онлайн видео обучение «Как сделать флейту своими руками» на нашем портале. Отличного вам результата!
Рисование по шаблону
Если вашей целью не является научиться легко нарисовать сердце от руки, то проще всего воспользоваться шаблоном или трафаретом. Можно найти картинки в интернете, распечатать и вырезать их, а можно сделать самостоятельно.
Для изготовления шаблона сердца возьмите лист бумаги необходимого размера и согните его пополам. На сгибе нарисуйте половинку сердца, похожую на каплю, желаемого размера.
Затем, не разгибая лист, вырежьте сердце по нарисованному контуру. Разверните лист. У вас получится ровный шаблон сердца для дальнейшего применения.
Теперь, для того, чтобы нарисовать сердце, просто обведите получившийся шаблон. Раскрасить можно по своему желанию карандашами, маркерами или красками. С помощью бликов и теней можно сделать ваш рисунок объемным.
Есть еще один интересный прием. Нужно обвести шаблон один раз, затем сдвинуть его немного вправо и вниз и обвести еще раз. Затем сотрите лишнее, чтобы получилось сердце, как будто сделанное из узкой ленточки.
Как сделать свирель своими руками
- Свирель (ее еще называют «сопелью» или «цевницей») — один из видов продольной флейты, распространенный на Руси.
- Согласно славянской легенде, на свирели играл Лель — сын богини любви.
- Поэтому считалось, что свирелью можно пробудить взаимные чувства.
- Итак, приступим:
Материалы и инструменты для изготовления свирели
Чтобы изготовить свирель из дерева своими руками, нам понадобится довольно внушительный арсенал:
- наждачка
- маленькая деревянная втулка (диаметром 1,5 см и длиной 4 см)
- линейка
- карандаш
- тюнер
- небольшие тисочки (не обязательно, но с ними гораздо удобней)
- что-то, чем можно сверлить (бормашинка, дрель, гравер) и сверла разных диаметров: примерно от 0,8 до 4,2 мм
- надфиль
- нож
- полукруглый резец
- пара струбцин
- клей ПВА
- два деревянных брусочка 30×2х1 см.
Изготовление свирели своими руками
Сначала берем деревянные брусочки и размечаем их. Нужно нарисовать границы внутреннего канала свирели, с одной стороны бруска этот канал 1,5 см в ширину, а с другого, 1 см, то есть, канал будет слегка сужаться к концу свирели.
Теперь зажимаем один из брусков в тисочки и начинаем вырезать полукруглый канал. На моей заготовке заштрихована область, которую нужно будет снять резцом.
Аккуратно и не торопясь снимаем стружки, следим за направлением древесных волокон. Они не всегда могут идти вдоль заготовки, поэтому будьте внимательны, иначе резец может пойти криво.
Стараемся прорезать канал до ровненького полукруга по всей длине. Со вторым бруском поступаем точно так же.
Когда обе половинки вырезаны, нужно их зашлифовать. Кусочком наждачки проходим по внутренней поверхности канала, добиваясь гладкости.
После шлифовки переходим к свистку. Отступив 4 см от верхнего края заготовки (где широкий конец канала), рисуем прямоугольник 5 на 7 см, желательно ровно по центру.
- Сверлом 4,2 мм делаем три отверстия вплотную друг к другу, так, чтобы получилось овальное окно.
- Теперь берем надфиль и доводим окно до прямоугольной формы, согласно сделанной разметке.
После этого тем же надфилем стачиваем одну сторону окна под углом примерно 30-45 градусов. Это самая ответственная часть работы: от остроты и гладкости грани будет зависеть качество звука.
Настало время соединить половинки. Мажем их клеем ПВА и складываем, аккуратно совмещая канал. Прижимаем струбцинами и оставляем сохнуть на пару часов.
Когда клей высохнет, раскручиваем струбцины и берем нож. Срезаем верхнюю часть маленькой деревянной втулки, примерно 1,5 мм, так, чтобы получилась плоская ровная грань. Посмотрите на фото, и все станет ясно.
После этого смазываем втулку клеем и вставляем ее с верхнего конца флейты, формируя свисток. Срезанной гранью наверх, ровно до края свисткового окна.
Ждем пока клей высохнет, и беремся за нож. Аккуратно остругивая заготовку, придаем ей округлую форму, потом заглаживаем шкуркой.
Чтобы было удобно играть, сделаем срез на верхнем конце свирели сзади.
Теперь самое интересное — настройка. Попробуйте подуть в свирель, послушайте звук и проверьте по тюнеру. Если вы все сделали аккуратно, у вас получится Ля диез. Это самый низкий звук, который может извлекать наша свирель.Всего у нас будет семь нот и шесть игровых отверстий. Разметим их: самое первое отверстие будет в 6 см от нижнего конца свирели, остальные отверстия — с шагом в 2 см.
Вооружившись сверлами разных диаметров, начинаем настройку. Свирель часто настраивают в натуральном мажоре. Это значит, что у нас должен получиться такой ряд звуков: Ля диез — До — Ре — Ре диез — Фа — Соль — Ля.
Общий принцип настройки такой: чем больше отверстие, тем выше звук. Поэтому сперва просверливаем очень маленькую дырочку, слушаем. Если нужен звук чуть-чуть выше, рассверливаем побольше. Главное — не переборщить, потому что сделать отверстие меньше уже не получится.
Сверлить начинаем с самого нижнего отверстия. Когда оно настроено, переходим ко второму. Второе отверстие настраивается при открытом первом и так далее. То есть, когда вы слушаете звук от какого-нибудь отверстия, должно быть открыто это самое отверстие и все отверстия ниже него.